Считаю, что дебютный альбом Led Zeppelin стал новаторским для хард-рока и блюза, а первая пластинка King Crimson – для прогрессивного рока. Безусловно, существовали и другие достойные работы в этих жанрах, созданные разными группами. Однако, никто даже не приблизился к такому уровню мастерства.
Сегодня я хочу поделиться впечатлениями об еще одном дебютном альбоме, который произвел фурор среди поклонников прогрессивной музыки. Если Led Zeppelin своим дебютом совершили прорыв в хард-роке, а King Crimson – в арт-роке, то Pink Floyd произвели революцию в психоделическом роке.
В 60-е годы многие группы экспериментировали с психоделией. У некоторых эти опыты получались неплохо, но в целом они казались сырыми и не производили особого впечатления. Дебютный альбом Pink Floyd – The Piper At The Gates Of Dawn, выпущенный в 1967 году, также можно назвать экспериментальным, и в нем тоже были недочеты. Но на фоне любительских попыток других команд, дебютная работа Pink Floyd выглядела зрелой и продуманной. Этот альбом – плод творчества молодых музыкантов во главе с их лидером, гитаристом и композитором Сидом Барреттом. Все основные идеи альбома принадлежали ему. К сожалению, здоровья музыканта хватило лишь на один альбом. Во втором он уже не принимал участия, но несколько композиций и основные идеи второго альбома также принадлежали Барретту.
По духу и звучанию, альбомA Saucerful Of Secrets полностью продолжил линию дебютника. Он вышел в 1968 году и казался более зрелой работой. Мне лично второй альбом нравится даже немного больше первого. И все же The Piper At The Gates Of Dawn был первым, и именно он перевернул мир психоделии. Два первых альбома Pink Floyd сильно отличаются от их дальнейшего творчества. Кто-то их совсем не воспринимает, кто-то терпеть не может, но многие считают именно эти работы настоящим Pink Floyd.
Впервые я познакомился с дебютным альбомом в 80-е, уже будучи большим поклонником классических работ Pink Floyd. Их знаковые альбомы 1971, 1973, 1975, 1977 и 1979 годов уже занимали почетное место на моей полке. Помню, как приятель принес мне свежевышедший "The Final Cut" и двойной альбом "A Nice Pair", включавший в себя материал их первых двух работ. Он тогда сказал: «Двойник – ерунда, а вот новый альбом – это вещь!» Но "The Final Cut" вызвал у меня легкое разочарование, показавшись лишь бледным отражением «Стены». Возможно, я просто ожидал слишком многого. Однако, когда я поставил их первый альбом, он произвел на меня неизгладимое впечатление. Честно говоря, я не ждал от него ничего особенного, ведь это был всего лишь 1967 год. Тогда ансамбли в основном играли простенькие блюзы, рок-н-роллы и поп-песенки. А здесь передо мной открылся целый мир, странный, необычный, загадочный и таинственный.
"Волынщик у врат зари" – названием одной из глав культовой книги «Ветер в ивах» Кеннета Грэма Сид Баррет связал мир английской литературы начала 20 века и рок-музыку. Музыканты экспериментировали и стремились к самосовершенствованию, ища новые формы и выразительные средства. Именно отзвуки свирели Пана позволили квартету отказаться от сходства с доминировавшей тогда песенной стилистикой. Альбом стал толчком к экспериментам в роке, а сам он – одним из первых образцов прогрессивного концептуализма. Pink Floyd и в дальнейшем сохранят этот принцип.
Далеко не каждый ценитель музыки мог сразу понять глубину звучания этого космического пространства. Непривычное сочетание звуков и резкие переходы сбивали с толку многих поклонников мелодий. Для тогдашней поп-музыки это было настоящим откровением, выходящим за рамки привычного. Безусловно, современные представители авангардного прогрессив-рока унесли нас в еще более отдаленные галактики, но именно Pink Floyd стали пионерами и первооткрывателями ближайшего космоса в музыке.
Наше путешествие начинается с